Por Arch. Francisco Nakpil y Karen Nakpil Tañada en conmemoración del 111 º aniversario de Arch. El nacimiento de Juan Nakpil.
Un legado de arquitectura
En marzo de 2006, hubo un aluvión de protesta, principalmente por conservacionistas, periodistas y blogueros, sobre la inminente demolición del teatro de la avenida para dar paso a un estacionamiento. El final del edificio pasó rápidamente, dejándolos para llorar otra pérdida de herencia, la obra de un artista nacional, Juan F. Nakpil.
El teatro de la Avenida fue descrito como “una gran estructura Art Deco que proporcionó entretenimiento a las generaciones de Manilans… un edificio emblemático que ayudó a definir el centro de Manila-Avenida Rizal… Nakpil lo había diseñado como un cine de vanguardia antes de la guerra y lo renovó después de la guerra para abastecer a las nuevas tecnologías de aire acondicionado, Technicolor, y pantallas anchas. ” (Villalon, PDI)
Muchos de los blogueros agitados no tenían la edad suficiente para ver películas en la Avenida, pero conocían el valor de las pocas estructuras de pre-guerra que sobrevivieron a nuestro paisaje urbano y cultura. Otros escritores en línea estaban más familiarizados con otra estructura perdida de Nakpil, el teatro Rizal en Makati, que era el escenario emblemático para los recuerdos de los años 1960 a 1980. Esta estructura destacada no sólo incluía películas, sino actuaciones en vivo buscando el cuidado de Nakpil para la acústica en el diseño.
¿Y cómo las generaciones recordarían la Universidad de Filipinas, sin ver el barrido del edificio de la administración detrás de la estatua de la oblación, o la torre Carillon de campanas silenciosas? Afortunadamente, estos y muchos de los edificios de Nakpil siguen parados mientras que otros permanecen en el ojo de la mente, parte de la historia recordada del lugar.
Revolución y arte en la familia
Juan Felipe Nakpil nació el 26 de mayo de 1899, el hijo mayor de julio Nakpil y Gregoria de Jesus. Julio Nakpil fue un músico y compositor que luchó en la Revolución filipina contra España y había sido designado por Andrés Bonifacio como Secretario del comando en el norte de Manila. Más tarde se casó con la viuda de Bonifacio, Gregoria, quien también fue un valiente líder del Katipunan.
Mientras que él también entrenó para tocar el piano, la inclinación de Juan a las artes plásticas se debe haber aumentado cuando como niño en 1907, él ganó la medalla de plata en un concurso del dibujo del día de Rizal. Además se formó en el dibujo a mano alzada con Fabian de la Rosa y Fernando Amorsolo, entonces ya distinguidos artistas, y habría sido inspirado por su tía Petrona Nakpil-Bautista, que sobresalió en la pintura. La familia Nakpil también fue conocida por la PLATERIA Nakpil, donde se diseñaron y fabricaron joyas finas.
Más allá de las fronteras en arquitectura
Cuando Juan Nakpil fue en el segundo año de su curso de ingeniería civil en la Universidad de Filipinas, tomó la audaz decisión de ir a los Estados Unidos para sus estudios a pesar de la desaprobación de su familia. Dejó lo que debe haber sido una vida favorecida como un único hijo con cinco hermanas, al empeñar su reloj para comprar un billete de binadora a América.
Nakpil estudió ingeniería civil en la Universidad de Kansas, apoyando a sí mismo trabajando como pianista con la orquesta fuerte filipina, y más tarde como un erudito parcial del gobierno filipino y con la ayuda de su tío, el nacionalista y filántropo, el Dr. Ariston Bautista-Lin. Allí obtuvo su licenciatura en ingeniería civil en 1922. Sin embargo, no estaba contento, y con el estímulo de su tío, decidió perseguir su verdadera pasión, viajando a Francia para estudiar arquitectura en la escuela de Bellas Artes de Fountainebleau. Nakpil estudió con los arquitectos mencionados Carlu y Lalouz y fue incluido entre los diez primeros en su clase de 40, ganando fácilmente la arquitectura Diplome d ‘. Regresó a los Estados Unidos con una beca Joseph Evelyth a la Universidad de Harvard, donde obtuvo su maestría en arquitectura en 1926.
Durante este período, Nakpil estuvo expuesto a la mejor arquitectura a nivel internacional, observando de cerca el francés Beaux Art y los estilos emergentes de la época y también entrenado bajo el notable arquitecto Jean Jacques Haffner, poseedor del gran premio de Roma. Probó su Temple mientras entraba en varios concursos arquitectónicos abiertos a los estudiantes de arquitectura de la Universidad de Harvard, el Boston Institute of Technology y el Club de arquitectos de Boston. Ganó un concurso para el diseño de un banco para una ciudad de 500.000 habitantes.